Mille Petrozza habla sobre Hordes Of Chaos

Chad Bowar de About Heavy Metal charló con el líder de KREATOR Mille Petrozza. A continuación reproducimos un par de fragmentos:

Chad Bowar: ¿Qué ha inspirado las letras de "Hordes Of Chaos"?

Mille Petrozza: "Primero saqué el título, quería algo pegadizo que la gente pudiera recordar, es una especie de tributo a nuestros fans. Las hordas del caos pueden ser los fans que tenemos en todo el mundo y que nos apoyan constantemente. Escribimos todos los temas del disco para nuestros seguidores. Todos los temas están pensados para ser interpretados en directo."

Chad Bowar: Háblame del escenario que habéis creado para la gira.

Mille Petrozza: "En Europa hemos llevado pantallas de vídeo que muestran imágenes de toda la historia de la banda, y ahora queremos traerlo a EE UU. Nuestra intención es ofrecer al público no solo una experiencia sonora de la banda, también visual. El escenario está basado en la portada de 'Hordes Of Chaos', representamos el caos de las hordas en el escenario, y mientras tocamos puedes ver los vídeos. Será un apoyo para la música y un complemento para el conjunto."

Chad Bowar: De un par de años hacia aquí se está viviendo un auténtico resurgimiento del Thrash Metal. ¿Hay alguna de las nuevas bandas que te haya gustado?

Mille Petrozza: "Me gustan VIOLATOR de Brasil y hay otra banda griega llamada SUICIDAL ANGELS, ambas están muy bien. También tengo muchas ganas de girar con WARBRINGER, tienen pinta de ser muy buenos. Me alegra que haya toda una nueva generación de chavales tocando el estilo de los viejos tiempos. Es una vuelta de tuerca que demuestra que el público joven está de otra vez interesado en el Thrash Metal, lo cual es fantástico."

Pueden leer la entrevista entera aquí.

JAG PANZER revela título de álbum

Los míticos americanos JAG PANZER han titulado "The Scourge Of Light" su próximo LP. El grupo, que sigue sin sello tras un largo periplo en Century Media Records, participará en el festival italiano Play It Loud el 28 de febrero y en el evento alemán Rock Hard a finales de mayo.

JAG PANZER incorporaron el año pasado al guitarrista Christian Lasegue, conocido del grupo por su participación en el disco "Chain of Command", y que sustituye al fugado Chris Broderick, que abandonó al grupo para militar en MEGADETH.

JAG PANZER editaron su última obra "Casting the Stones" en octubre del 2004 bajo el auspicio de Century Media.

Revision de Venom - Hell

Venom regresó al ataque en el 2008 con su álbum titulado simplemente Hell. Con Venom las cosas siempre han sido muy directas y claras, así que no había razones para esperar lo inesperado. El título simple y al punto define en mucho la intención de este combo británico de amantes del príncipe de la oscuridad y la velocidad. Y con velocidad inicia el disco, Straight to Hell exhibe un buen riff principal de puro thrash directo a la yugular y no decepciona. En general no augura nada malo, y este es un punto importante pues Venom es uno de esos gigantescos nombres del metal, que activos todavía y cargando una carrera larga como la vida, no ha logrado repetir en esta época –en términos de calidad– sus mayores logros sumidos ya desde hace buenos años en un pasado lejano. Llega The Power And The Glory y la buena sensación sigue.

Pero unas palabras antes de seguir: Venom es uno de esos grupos que viven de las rentas de sus glorias pretéritas. Indiscutibles, pero ya pasadas. No es secreto que cualquier reseña histórica del black metal siempre menciona los mismos nombres como sus precursores: Bathory, Celtic Frost, Venom, Hellhammer, etc. Siendo black metal en el verdadero sentido de la palabra, únicamente Bathory. El caso de los otros grupos mencionados, pasa primero por su majadería ochentena de adoración grotesca y adolescente por todo lo satánico y demoníaco, que sobra decir, apeló de manera indiscutible a todos aquellos chamacos, que acabaron siendo los creadores de las bandas de la gran segunda ola del black metal.

Eso le debemos a Venom, que a fuerza de no ser una banda de black propiamente dicha, le inyectó a la fórmula que Quorthon había inventado, el riffing asesino e hiper veloz, la suciedad y un contraste rítmico pero técnico, que debe ser después de los riffs sencillos y repetitivos de Bathory, el mayor aporte histórico al black metal, aunque no sea un elemento generalizado.

¿Entonces qué hace la escena black echando un vistazo cada dos o tres años al último disco de Venom? Nada menos que enmielarse el oído recordando a la banda que con el título de uno de sus álbumes claves, le dio el nombre al género. Pero eso no evita que Venom, al igual que casi todas las bandas clásicas todavía activas, no logre juntar las piezas de un trabajo a la altura de su nombre. Despues del alegrón inicial, tomemos por ejemplo el coro de Stab U In The Back. Es tan forzado y tan poco dinámico, tan poco creativo y soso, que no hay más opción que arrugar un poco la cara y decir: “Un coro tan malo echa a perder muy fácil los buenos momentos que se encuentran aquí y allá en este disco”. Ni qué decir del coro en USA for Satan (sin contar que con semejante título, Venom logra el descubrimiento del agua caliente, aburriiidooo…)

Otro elemento que le resta al disco, es uno meramente técnico: el truco usado en el Death Magnetic de Metallica, consistente en subirle el volumen a cada instrumento en el momento de la mezcla, hasta hacerlo sonar un poco ruidoso, se repite aquí. El resultado no podía ser otro más que la aparición de un velo de ruido sobre el disco, que lo hace sonar como si alguien lo estuviera ecualizando mal en su equipo de sonido. La carga de ruido extra echa a perder cualquier sentido de individualidad entre las piezas y el disco se vuelve insípido. Si querían un álbum pesado, podían haberlo hecho pesado desde el momento de afinar las guitarras y no hasta el momento de la manipulación en la mesa de controles, después de grabado el material. Es una lástima porque piezas como Evilution Devilution si disparan un gran riff denso y poderoso al inicio, además de un buen coro, pero el extra volumen artificial la amarra y no la deja destacar en el conjunto de la obra.

El disco se sostiene a pesar de todo porque al menos la versión digipack trae los extras de In League With Satan y Burn In Hell en vivo, y porque su creador es Venom, solo por eso y porque cumple, pero no excede las expectativas de nadie y agrega otro opus a la larga lista hecha con los discos de bandas grandes, que siguen sin volver a sacar un clásico.

TrackList:
1-Straight to Hell
2-The Power & The Glory
3-Hand of God
4-Fall From Grace
5-Hell
6-Evil Perfection
7-Stab U In The Back
8-Armageddon
9-Kill the Music
10-Evilution Devilution
11-Blood Sky
12-USA For Satan
13-Direge / Awakening
14-In League With Satan (en vivo, digipack bonus)
15-Burn In Hell (en vivo, digipack bonus)

Más éxito para AC/DC

Los australianos AC/DC han batido el record que tenían The Beatles en ventas de discos.

Según datos de Billboard.biz AC/DC con 6 millones de discos vendidos de su Black Ice, sumados a los 5 millones y medio de fondo de catalogo que ha vendido la banda durante 2008, han servido para quitar el puesto a los legendarios The Beatles, y es que el fenómeno AC/DC no tiene fin.

"Black Ice", fue puesto a la venta en los EE.UU. exclusivamente en la cadena de tiendas Wal-Mart,(lo que viene siendo en España Media Mark) fue el quinto álbum más vendido de 2008 con 1,92 millones de copias vendidas, a pesar de la falta de ventas digitales

"Black Ice" ha sido certificado multi-platino en ocho países, incluidos los EE.UU., Australia, Canadá, Suiza, Suecia, Noruega, Alemania y la República Checa. Además, ha alcanzado el platino en doce países (Alemania, Austria, Bélgica, Dinamarca, Finlandia, Francia, Hungría, Irlanda, Italia, Reino Unido, Alemania, Argentina, Singapur y Nueva Zelandia) y el oro en cuatro países mas (Holanda, España, Polonia y Brasil).

PRIMAL FEAR masterizando nuevo disco

Tras finalizar la grabación y las mezclas, llega el momento de ser masterizado en Nueva York.

Los alemanes PRIMAL FEAR han confirmado que el proceso de rabación y mezcla de su nuevo disco ha culminado. Ahora llega el momento de que sea masterizado en Nueva York en los estudios Sterling Sound.

El disco lleva el título de "16.6: (Before The Devil Knows You're Dead)", y la propia banda ha confirmado que son casi ochenta minutos de música, entre etmas completos e introducciones. Este será el primer lanzamiento del grupo con Magnus Karlsson a la guitarra, tras la salida de Stefan Leibing el pasado año.

Se espera su edición para Mayo vía Frontiers Records.

Vídeo de CANNIBAL CORPSE en estudio

Abajo pueden ver las tres partes de los videos que han publicado CANNIBAL CORPSE de la grabación de su próxima obra "Evisceration Plague", la cual estará disponible el 3 de febrero con Metal Blade Records. Abajo también pueden escuchar varios samples del álbum.

CANNIBAL CORPSE revelaron el pasado mes de diciembre la portada de lo que será su onceavo álbum, realizada por el habitual colaborador de CANNIBAL CORPSE Vince Locke.

La producción ha corrido a cargo de Erik Rutan (HATE ETERNAL, MORBID ANGEL) en los estudios Mana Recording de St. Petersburg, Florida. La banda ha renovado su MySpace.

"Evisceration Plague" temas:

Priests of Sodom
Scalding Hail
To Decompose
A Cauldron of Hate
Beheading and Burning
Evidence in the Furnace
Carnivorous Swarm
Evisceration Plague
Shatter Their Bones
Carrion Sculpted Entity
Unnatural
Skewered From Ear to Eye
"Evisceration Plague" saldrá en una edición limitada en digipack con temas extra y un DVD, CD normal y vinilo salpicado.

Samples de "Evisceration Plague":

Guitar Hero METALLICA en marzo

La página oficial de METALLICA ha publicado que "Guitar Hero: Metallica" saldrá en EE UU el 29 de marzo para Xbox 360 y Sony Playstation 3. Europa, al igual que las consolas Nintendo Wii y PS2 tendrán el juego disponible para primeros de mayo, en principio.

La banda confirmó en diciembre la salida de "Guitar Hero: Metallica" para algún momento del 2009 a través de su página oficial, anticipando que incluirá 28 temas de METALLICA acompañados por cortes de otros grupos.

Según 1UP.com, el juego centrado en METALLICA continúa con la filosofía de "World Tour" permitiendo tocar todos los instrumentos (batería, guitarra, voces y bajo), e incorporando un nuevo nivel de dificultad para los baterías en el que se puede utilizar el doble bombo, además de traer nuevos tonos de METALLICA para el programa GHTunes, incluido en el juego. Como ya se hizo para "Guitar Hero: Aerosmith", el juego incluye unos 45 temas no solo de METALLICA, incluyendo canciones de otras bandas que han influenciado la carrera del cuarteto como ALICE IN CHAINS, FOO FIGHTERS, QUEEN o MACHINE HEAD.

Siguiendo con METALLICA, en junio se publicará la primera biografía oficial del fallecido bajista del grupo Cliff Burton titulada "To Live Is To Die: The Life And Death Of Metallica's Cliff Burton", escrita por el periodista británico Joel McIver y publicada por Jawbone Press. El prólogo del libro ha sido escrito por el guitarrista de METALLICA Kirk Hammett.

Burton falleció el 27 de septiembre de 1986 al salir despedido por el parabrisas delantero de la furgoneta en la que viajaba la banda tras sufrir un accidente cerca de Ljungby, Suecia.

El autor McIver ha escrito 14 libros desde 1999, entre los que se encuentra el publicado en el 2004 "Justice For All: The Truth About Metallica".

Algunos de los entrevistados que aparecen en la biografía son el profesor de bajo de Cliff, Steve Doherty, el fotógrafo Brian Lew; el guitarrista de EXODUS Gary Holt; el fundador de Metal Blade Brian Slagel; el fotógrafo Ross Halfin; el primer técnico de guitarra de Cliff Chuck Martin, el primer director del fan club de METALLICA KJ Doughton; el productor de "Ride The Lightning" y "Master Of Puppets" Flemming Rasmussen, el ultimo periodista que le entrevisto Jörgen Holmstedt, el antiguo roadie del grupo y ex-guitarrista de METAL CHURCH John Marshall, y la novia de Cliff, Corinne Lynn, entre otros.

Además del prólogo de Hammett, hay también introducciones de gente como Mikael Åkerfeldt (OPETH), Alex Webster (CANNIBAL CORPSE), Alex Skolnick (TESTAMENT) o Dave Ellefson (F5/ex-MEGADETH) por citar algunos.

En otro orden de cosas, el libro de McIver "Justice For All: The Truth About Metallica", tendrá su tercera tirada en la calle hacia verano a través de Omnibus Press.

IRON MAIDEN edita documental sobre la pasada gira

La banda británica lanzará en abril un documental sobre la primera parte de la gira "Somewhere Back in Time"

El documental de la primera etapa de la gira “Somewhere Back in Time” de los británicos IRON MAIDEN, será lanzado el próximo 21 de abril, según se puede leer en la página oficial de la banda, en la que también se puede ver el trailer del documental.

“Iron Maiden: Flight 666” contiene los viajes y los conciertos de la banda entre febrero y marzo de 2008, cuando pasaron por 13 países durante 45 días en los que ofrecieron 23 conciertos reuniendo a casi medio millón de seguidores de La Doncella.

Pueden ver el vídeo a continuación:

Un dia como hoy... en la historia del Metal

El padrino del metal hace de las suyas.

Ozzy Osbourne es un tipo loco, eso lo sabe todo el mundo, ya lo era incluso antes de su estrafalario show televisivo: The Osbournes, sin duda, su mayor locura.

Sus escándalos, unas veces fueron protagonizados directamente por él, como su famosa meada en El Álamo, donde fue arrestado y se le negó la entrada a la ciudad de San Antonio en una década, su esnifada de hormigas junto a Tommy Lee o su adicción al alcohol, que tuvo su punto álgido en 1989 cuando borracho perdido intentó estrangular a su mujer Sharon, o su drogodependencia, y en ocasiones fueron provocados por terceros, como el malogrado suicidio de John McCullun, en 1985, tras escuchar repetidamente el tema Suicide solution, editado en su primer larga duración tras su marcha de Black Sabbath, Blizzard of Ozz o cuando hizo re-grabar a Robert Trujillo y Mike Bordin, las partes de bajo y batería respectivamente en sus primeros discos a la hora de hacer una re-edición, para no pagarles royalties ni a Bob Daisley, ni a Lee Kerslake, ni a Phil Soussan.

Pero el verdadero escándalo, el que le llevó hasta el número dos (el uno fue que Paul McCartney había muerto) de los escándalos en una lista de los Mitos más salvajes del rock (Rock’s Wildest Myths) en el año 2004 de la revista Rolling Stone, fue cuando el 20 de enero de 1982, hace hoy exactamente 27 años, en un concierto en el Veterans Memorial Auditórium en Des Moines, ciudad natal de Slipknot, por cierto, nuestro querido Madman arrancó de un mordisco la cabeza a un murciélago que alguien del público le tiró.

En un principio se pensó que el murciélago era un juguete de plástico, pero de acuerdo con el libreto que aparecía en la edición de Diary of a Madman en el 2002, según el propio Ozzy, no sólo estaba vivo el murciélago, sino que le mordió y le tuvieron que poner la inyección contra de la rabia.

Sin duda toda una leyenda.

Revision de Tankard - Thirst

Siendo este el primer álbum de estos thrasheros alcohólicos desde hace 4 años, no sabia si iba a haber algún cambio en el estilo de ellos de alguna manera. Como una buena visita al bar de la esquina, este cuarteto no conoce el significado de la palabra “cambio” y la verdad es que sus fans no lo quieren de otra manera. Con una producción más refinada y un sonido más metálico, Tankard vuelven a la carga con Thirst (sed y no precisamente de agua) con su estilo característico de thrash. Entremos en materia…

Como les mencione, la producción es excelente con todos los instrumentos sonando de manera fantástica y clara. La voz rasposa de Gerre no cambia para nada y le da el sonido característico a la banda. Eso y esa actitud algo de punk que siempre han definido al grupo. Octane Warriors y Deposit Pirates dejan claro el sonido del disco con esas variantes de medio tiempo y de thrash que es el sello de presentación de esta agrupación. Sin embargo, acá una ya empieza notar señas de lo genérico ya en las siguientes piezas, aunque estas traten de variar la temática o la música en si. La pieza titulo y Hyperthermia comparten esta característica. De repente, sientes que ya has escuchado esto antes y de mejor manera.

Las cosas no mejoran con las siguientes dos piezas. Echoes of Fear es una canción que pasa sin pena ni gloria y talvez se deba a que trata de ese coro tan olvidadizo y forzado que posee. When Daddy comes to Play sufre de ser un medio tiempo con otro coro y un coro de chiquillos al final que en verdad no tiene razón de ser. Simplemente, pasa inadvertida. Zodiac Man mejora el asunto de manera exponencial con un riff a la mitad que engancha de manera convincente y buenos cambios a través de la misma. G.O.L.A.W. también es buena y tiene una temática antirreligiosa interesante. Myevilfart es otra pieza parrandera pero que no tiene el encanto de otras piezas similares de la banda, una dolencia que simplemente cubre de manera total al disco. Sexy Feet Under cierra el disco de manera excelente cuando la música sigue la historia de un hombre que lleva una doble vida siendo un adicto a los pies porque trabaja en una tienda de zapatos! En fin, una de las canciones más interesantes y por dicha es la que cierra el disco.

Al final del día tenemos otro disco más de Tankard pero es tan solo eso. Otro disco más. Inclusive me atrevería a decir que ha bajado en algo de calidad el nivel compositivo de la banda. Ya son un montón de álbumes por parte de ellos así que no es de sorprenderse que la gasolina se vaya acabando. En fin, para los amantes de la banda esta será otra compra obligatoria. Para otros, será un gusto adquirido. La decisión es tuya!

Track List:
1. Octane Warriors
2. Deposit Pirates
3. Stay Thirsty!
4. Hyperthermia
5. Echoes Of Fear
6. When Daddy Comes To Play
7. Zodiac Man
8. G.A.L.O.W.
9. Myevilfart
10. Sexy Feet Under

Fuente: Metalicos

WARBRINGER grabando con Gary Holt

WARBRINGER están grabando nuevo disco. Además de ganarse la reputación de ser un grupo demoledor en directo, WARBRINGER se han pasado los dos últimos meses componiendo lo que será su nuevo disco. El quinteto ya está preparado para entrar en el estudio este mismo mes y grabar la continuación de su aclamado 'War Without End', votado por Revolver como uno de los mejores discos de 2008.

WARBRINGER trabajarán en los Sharkbite Studios (Machine Head, High On Fire) en Oakland, con el guitarrista de Exodus, Gary Holt, como productor. El disco será mezclado por Zack Ohren (All Shall Perish, Light This City, Braindrill).

El guitarra, John Laux, ha declarado, "Desde nuestra última gira hemos pasado mucho tiempo dedicados a componer de la manera más creativa posible. Queremos manetenernos fieles a nuestra identidad, pero también queremos añadir elementos que hemos aprendido en la carretera, y combinarlos con el tremendo estilo de nuestro nuevo batería. Estamos emocionados con el hecho de grabar en el Bay Area junto a Gary Holt como productor."

Réplica del Ed Force One

IRON MAIDEN acaba de sacar a la venta una réplica del avión utilizado en su pasada gira, el "Ed Force One".

Además de vinos, mecheros, ceniceros, jarras…, IRON MAIDEN ha lanzado un producto más que seguramente sea más que deseado por sus fans. Se trata de la réplica de su avión, el “Ed Force One”.

El producto puede verse en este enlace, y según su descripción, está fabricado de plástico de alta calidad ABS y tiene una longitud de 24 centímetros, siendo una réplica exacta del avión customizado por la banda para ser usado durante la pasada gira de 2008 y que será utilizado aún este 2009. Por supuesto, antes de que alguien se lo pregunte, la banda deja claro que ¡no está incluída una réplica de Bruce Dickinson vestido de piloto!

Su precio es de 24,99 libras. Para adquirirlo hay que entrar en la tienda oficial de la banda, Eddie´s Megastore, que sirve en cualquier parte del mundo.

Escucha online lo nuevo de KREATOR

La banda alemana ha disponibilizado íntegramente su nuevo trabajo para escuchar a través de la página de la MTV alemana.

“Hordes of Chaos”, el nuevo trabajo de los alemanes KREATOR, está disponible completo para audición por Internet a través d ela página de la MTV alemana.

Recordemos que el disco será editado en Europa el próximo 19 de enero a través de SPV Records (excepto en Alemania cuyo lanzamiento será el día 16). En Estados Unidos, ellanzamiento tuvo lugar ayer, 13 de enero.

El álbum sale al mercado en tres versiones diferentes, la edición normal con 10 canciones, una edición d elujo con un DVD extra conteniendo el making of del disco y una versión de super lujo con una camiseta, un libro de fotografías y una versión extendida del DVD extra.

Pueden escuchar el disco “Hordes of Chaos” haciendo clic en este enlace.

Lars Ulrich podría tocar con DEEP PURPLE

El ex-teclista de DEEP PURPLE Jon Lord ha hablado de los rumores que apuntan a una reunión del Mk III de DEEP PURPLE acompañados por el batería de METALLICA Lars Ulrich.

En entrevistas separadas realizadas por la revista Classic Rock para su ejemplar de febrero (No.128), David Coverdale (voces), Glenn Hughes (bajo y voces) y Jon Lord declararon que les encantaría tocar juntos de nuevo, y afirmaron haber estado todos en contacto con Ritchie Blackmore (guitarra) recientemente.

El único impedimento que podría tener la reunión está en el batería Ian Paice — quien como miembro de la actual formación de PURPLE, podría encontrar complicado y algo embarazoso participar — por este motivo, se sugirió que podría ser Lars Ulrich el que ocupara su puesto de forma temporal.

"Se que se comenta que si reúnen a Coverdale, Hughes, Lord y Blackmore, tendrían cuatro miembros que no están en la actual formación de DEEP PURPLE, por lo que solo necesitarían un batería. Me ofrezco voluntario para el puesto." Comentó Lars — un acérrimo seguidor de PURPLE que vio al Mk III en su primer concierto en el KB Hallen de Copenague en 1973 — a Classic Rock. "Si necesitan un batería, David Coverdale tiene mi número."

A través de su página oficial JonLord.org, el teclista comentó el reportaje de Classic Rock diciendo, "Parece que está todo muy revuelto y lleno de especulaciones sobre mi.

Me gusta Lars y lo que ha conseguido con METALLICA. Sus comentarios hacia DEEP PURPLE siempre han sido muy halagadores, y me encanta la historia de su "bautismo de fuego" a los 9 años en nuestro concierto del 73 en el KB Halle de Copenague, pero si me preguntaran si estoy interesado en una reunión del 'Mark III' — (algo que por ahora, nadie ha hecho. Todo lo que siempre he dicho es que tendría sus cosas buenas y malas) — y aunque consideraría la oferta, no soy capaz ni de imaginármelo sin Ian Paice.

Por cierto, NO me he retirado."

Vídeos de METALLICA On Line

METALLICA comentan en su página web, Metallica.com, que desde ahora tienen disponible todos los videoclips de la banda desde el primero, "One" de 1989, hasta el reciente "All nightmare long". Además, están muy accesibles desde la página central de la misma web. Para poder verlos sólo es necesario tener instalado el nuevo reproductor Flash Video Player.

Además, hay algunas versiones alternativas de alguno de ellos, como una teatralizada de 11 minutos de "The unforgiven" y la breve versión gamberra de "Whiskey in the Jar". Sólo hay hay que actualizar el nuevo reproductor de vídeo para ver los vídeos a mayor y mejor calidad que nunca antes en su web. Aquí tienen el enlace.

Revision de Opeth - Still Life

Cuando Mikael Akerfeldt comenzó a escribir material para la continuación de “My Arms, Your Hearse”, allá por principios de 1999, se encontraba en una situación personal un tanto delicada. Vivía temporalmente en casa de Jonas Renske (Katatonia), desahuciado, sin ingresos para comprarse ni siquiera un cuatro pistas con el que grabar las ideas de sus composiciones, y viendo pasar los días por delante de sus narices fumando marihuana en el sofá. En esos momentos, Opeth apenas giraba y, pese a haber fichado recientemente por Peaceville Records, sus ventas de discos eran bastante modestas. Todo estaba predispuesto para que el nuevo álbum de la banda fuera un auténtico fracaso, y mas aún teniendo en cuenta que el cuarteto se metió en el estudio sin haber escuchado (ni siquiera Akerfeldt) ni una sola canción completa de las que planeaban registrar. Sin haber ensayado juntos, y sin una referencia en forma de demo, el desastre era poco menos que anunciado. Sin embargo y contra todo pronóstico, la banda parió en Mayo de 1999 uno de los discos mas importantes de su excelente carrera: “Still Life”.

“Still Life” supone el primer álbum con la que, al menos para servidor, es la formación por excelencia de la banda. En formato de cuarteto, con el larguilucho Peter Lindgren como escudero de Mikael Akerfeldt a las seis cuerdas, y con la base rítmica uruguaya de Martín Mendez al bajo y Martín López a la batería. Musicalmente, toma el testigo de su anterior “My arms, your hearse”, pero llevando todos los aspectos de su música un paso adelante. Hay mas influencias progresivas, mas guitarras acústicas casi folk, mas melancolía y más voces desgarradas. “Still Life” potenció las cualidades de la banda y dio forma a un disco clave en la discografía del cuarteto, abriendo camino para todo lo que vendría después.

En cuanto a las letras, “Still Life” es un álbum conceptual. En él, revivimos la historia de un hombre desterrado de su pueblo por cuestiones religiosas, pero que vuelve quince años después para reencontrarse con su amada, Melinda. Una historia de dolor, amor, sensibilidad, muerte y venganza; que hace el disco mas redondo si cabe, y más adictivo en su planteamiento. Algo a destacar con respecto a “Still Life”, es la tristeza, desesperación y melancolía que consigue transmitir en todo momento. No solamente las partes mas íntimas o acústicas nos tocarán hondo, si no que las partes mas extremas están en todo momento acompañadas de tristes melodías de guitarra y de una atmósfera casi doom. Las acústicas “Benighted” y “Face Of Melinda” muestran la cara mas íntima del disco, otras como “White Cluster” o “Godhead's Lament” gozan de elementos mas extremos y progresivos, mientras que “Serenity Painted Death” es otros de los temas destacadas del lanzamiento. En total, un disco sin relleno, rebosante de genialidad, sensibilidad y calidad por los cuatro costados.

Hace unos meses, Peaceville Records ha editado una cuidada reedición del disco, con el sonido remasterizado, un DVD con el disco en mezcla 5.1, y una presentación en digibook que es de las mejores de la carrera de la banda. El artwork de Travis Smith, simplemente sublime, recoge a la perfección la historia de las letras y la atmósfera que el disco destila en todo momento.

Aunque “Still Life” haya sido un disco un tanto olvidado en comparación con otros de la carrera de Opeth, creo que supone el primer cartucho de los mejores años de Opeth, los que darán forma a otras obras maestras como “Blackwater Park” o el tándem “Deliverance” - “Damnation”. Un álbum imprescindible dentro de la discografía de Opeth, y probablemente el mas profundo y preciosista que hayan editado nunca.

TrackList:
1. The Moor
2. Godhead's lament
3. Benighted
4. Moonlapse Vertigo
5. Face Of Melinda
6. Serenity Painted Death
7. White Cluster

Rata Blanca Tributo en Lima

El sabado pasado me llego este email de los patas de jovenexperu sobre este tributo a Rata Blanca que haran.. este es el email:

HOLA AMIGOS COMO ESTAN, ENVIAMOS FLYER Y VIDEO PROMOCIONAL DEL NUEVO EVENTO PROGRAMADO PARA EL 16 DE ENERO GRACIAS A TU PORTAL WWW.JOVENEXPERU.COM

http://www.youtube.com/watch?v=cyQzS20pc-8&feature=channel_page

MEGADETH comienza las grabaciones

Que gran noticia!

El batería de la banda comenzó ayer a grabar sus partes del nuevo disco de estudio de la banda americana.

Día tras día, Dave Mustaine y sus compañeros, vienen publicando actualizaciones sobre el proceso de las grabaciones del nuevo trabajo de MEGADETH en su propio estudio, el Vic´s Garage.

El batería Shawn Drover ha puesto el siguiente comunicado en el foro oficial, comentando el inicio de las grabaciones de las líneas de batería:

“Bien, ahora ya es oficial, hemos iniciado la grabación de nuestro 12º álbum ayer. He grabado las partes de batería de las dos primeras canciones, y estoy contento por poder decir que han quedado muy bien. El martes me pasé el día ajustando mi batería en busca del mejor tono posible que Andy (Sneap, productor) y yo hemos podido encontrar, ahora que estamos volviendo a la “vieja escuela” en términos de tonos de batería naturales. Desde el inicio de este nuevo disco he tenido varias conversaciones con Andy sobre como son mejores las antiguas grabaciones y sus tonos de batería, etc, por eso queremos añadir ciertos aspectos para introducirlos en lo que estamos haciendo ahora. Escucharéis los resultados cuando salga el disco. El segundo día estaré grabando las canciones 3 y 4 (obviamente, sin títulos por el momento) y si continuamos con este ritmo, tendremos 8 canciones con batería hasta el fin de semana.

Sigan bien,
Shawn”.

Hoy cumple años uno de los guitarristas más influyentes de la historia del Rock

Jimmy Page celebra entre declaraciones contradictorias, sus 65 años.

Hoy, 9 de enero, el carismático guitarrista y no nos engañemos, líder de Led Zeppelin, James Patrick Page, cumple la edad exacta de jubilación para los mortales.

Tal día como hoy de hace sesenta y cinco años, nacía en Heston, al suroeste de Londres el músico más conocido por Jimmy Page. Pero lo que podría haber sido una celebración por todo lo alto, se está viendo empañada por todas las declaraciones de los miembros de la mítica formación en diferentes medios y países, sobre la vuelta del dinosaurio. Un culebrón que esperemos llegue algún día a su fin y podamos disfrutar de una gira como es debido de la banda más grande de rock del mundo.

Felicitamos desde esta web a Jimmy por su aniversario, y esperamos hacerlo muchos años más. Tanto por su parte, que vivirá cientos de años, como por la nuestra, que esperamos seguir al pie del cañón en la web por los siglos de los siglos.
Felicidades Jimmy !!!!

Continua el culebrón LED ZEPPELIN

Según el representante de Jimmy Page, parece ser que finalmente si habrá nuevo disco y gira de la banda británica.

El representante de Jimmu Page, ha confirmado hoy mismo que LED ZEPPELIN está planeando grabar unnuevo disco y hacer una gira con un sustituto de Robert Plant en las tareas vocales.

Plant confirmó el pasado mes de diciembre que no está interesado en una reunión completa con LED, a pesar de mantener una buena relación con sus ex-compañeros. El pasado octubre, el bajista John Paul Jones, por su parte, anunció que la banda estaba dispuesta a volver a trabajar con o sin Plant.

El empresario Meter Mensch, dice que apoya la decisión de LED ZEPPELIN de reunirse sin Plant, pero no quiere hablar de los posibles sustitutos del vocalista: “La gente realmente no lo entiende. Jummy Page toca la guitarra profesionalmente desde los 16 años. A Jimmy Page le gusta ser músico. ¡eso es lo que hace!, él no quiere ser un piloto de carreras…” afirma a la BBC.

Recordemos que entre los nombre más sonados para nuevo vocalista de la banda, están Chris Cornell, de SOUNGARDEN y Steven Tyler, de AEROSMITH. Pero el manager no quiere hablar sobre el asunto: “No puedo comentar rumores en este momento. Va a ser un proceso largo y difícil” finaliza.

Nueva super-banda con miembros de SEPULTURA , JUDAS PRIEST y MEGADETH

Hail!, este es el corto pero conciso nombre con el que girará un combo formado nada más y nada menos que por Andreas Kisser a las guitarras, Tim "Ripper" Owens en las voces, Jimmy De Grasso a la batería y David Ellefson a las cuatro cuerdas. Un plantel que quita el hipo.

Por el momento ,Hail! tan solo girarán por Chile entre los días 22 y 27 de Enero para ofrecer cinco conciertos exclusivos en un homenaje que los músicos ofrecerán por su pasión al Heavy Metal.En el set list de estos shows tocarán temas de Megadeth, Sepultura y Judas Priest, ya que los integrantes de esta super-banda son o han sido miembros de las mismas. Junto a estos temas, también anuncian que tocarán clásicos de bandas como AC/DC, Venom, Deep Purple, Black Sabbath o Iron Maiden.

QUE ALGUN EMPRESARIO PERUANO TRAIGA A ESTA BANDA A LIMA!!!!

Estas son las fechas y lugares:

Ene 22 - Santiago, Chile - Rock & Guitarras
Ene 23 - Valparaíso, Chile - El Huevo
Ene 24 - Concepción, Chile - Havana Club
Ene 25 - Puerto Montt, Chile - Arena Puerto Montt
Ene 27 - Antofagasta, Chile - Rock & Soccer

Revision de DIO - DREAM EVIL

Si esperabas el “Holy Diver” o “The Last in Line” lo tienes claro. Esos discos están ya bastantes recordados, vistos en la Serie Media y lo único que se puede hacer con ellos es escucharlos como obras que marcaron un sonido y un concepto a la hora de hacer letras fantásticas. A lo mejor en un futuro tocamos esos discos, pero ahora le toca el turno a un “Dream Evil” que fue el primer disco del americano Ronald James Padovana que escuché en mi vida. Aún recuerdo al colega que me dejó el vinilo y como flipaba con esas canciones tan americanizadas en su sonido, sin tener ni idea que el tipo que cantaba en él ya era toda una leyenda que había compartido escenarios y estudios con gente tan influyente como Richie Blackmore, Tony Lommi o Geezer Butler. Debía yo de tener doce o trece años y aún no se me podía pedir más.

No sé si habrá alguien que lea estas líneas y no halla escuchado aún los primeros tres discos de Ronald James Padovana (10 de Julio de 1942 en Portsmouth, New Hampshire –EEUU-). Por si hay alguien iniciándose en esto del Heavy Metal recordar que el cuarto álbum de Dio fue toda una revolución sonora en el estilo que venía practicando anteriormente. Antes había lanzado tres discos más influenciados por la N.W.O.B.H.M siendo el primero “Holy Diver” (1983), “The Last in Line” (1984) el segundo y un más flojo “Sacred Earth” (1985) el tercero y tras el cual Vivian Campbell dejó el grupo que también había funcionado para entrar en los británicos Whitesnake y posteriormente Def Leppard, siendo su lugar ocupado por el joven guitarra nacido en California, Craig Goldy.

Craig Goldy ya había colaborado en el tema en estudio “Time to Burn” del Mini LP en directo “Intermission” (1986) que Dio pensaba editar como doble en directo y que quedó sólo en una idea por los sempiternos problemas con la Discográfica. El resto de las grabaciones del “Intermission” son todavía con Vivian Campbell en las guitarras, siendo este uno de los puntos fuertes de Dio: se rodeó de un auténtico grupo, más que un proyecto en solitario, aunque llevase su nombre, Dio en los ochenta era un auténtico conjunto.

Pero antes de que eso ocurriera, se llevaría a cabo el proyecto benéfico “Hear ´n Aid” ideado en su concepción por Jimmy Bain, Vivian Campbell y Ronnie James Dio como alternativa “dura” musicalmente hablando al “We Are The World” de USA for Africa y que logró reunir a músicos tan dispares como Rob Halford, Geoff Tate, Kevin Dubrow, Yngwie Malmsteen, Don Dokken, Eddie Ojeda o los guitarristas de Iron Maiden, Adrian Smith y Dave Murray. El resultado fue un disco con material inédito de varios grupos y el tema “Stars” como pieza estrella.

La formación para el nuevo disco titulado “Dream Evil” se vio incrementada con el tecladista Claude Schnell, que ya había colaborado en directo con la banda, y la presencia de este instrumento en “Dream Evil” es considerable, mucho más que simples colchones de teclados o apoyo en partes puntuales de canciones. Que va. Hay temas especialmente compuestos para que el teclado sea tan importante como las guitarras o la batería. “Night People” o “All the Fools Sailed Away” son ejemplos claros de lo que digo y ambos singles de este cuarto disco. En la sección rítmica estaban los habituales Jimmy Bain al bajo y Vinny Appice en la batería.

Y quiero recordar el tema “Overlove”. ¡¡Menuda introducción de guitarra a cargo del Craig!!. No he olvidado esa guitarra desde la primera vez que escuche la canción. Han pasado veinte años desde que escuche esa instrumentación y siempre me queda la lástima de lo poco que la banda la ha tocado en directo.

Sin que haya ningún tema de relleno son también destacables canciones como la rápida y coreable “Faces in the Window” con un Craig Goldy sobresaliente de principio a fin o el final de “When a Woman Cries” con un sonido muy americano y un solo de guitarra que da comienzo a otro de los temas más emblemáticos y pegajosos del album. Los teclados han quedado aquí realmente sobresalientes y muy originales y Dio cantando en tonos medios compuso una canción para no olvidar.

Después de este álbum volvió a cambiar de guitarrista y editó su “Lock Up The Wolves” (1990) que personalmente no me dice demasiado y regresó a Black Sabbath para editar un gran “Dehumanizer” (1992) y poco más con la banda inglesa. El resto de la historia ya no formaría parte en este recordatorio a “Dream Evil”, pero si quiero recordar que actualmente Craig Goldy continua tocando en Dio, es un guitarrista que ha estado en tres periodos diferentes grabando el “Magica” (2000) y volviendo a abandonar la banda.

Como anécdotas finales subrayar que para la portada de “Dream Evil” se volvió a contar con el diablo conocido con el nombre de “Murray” que es a Dio lo que “Eddie” es a Iron Maiden, “Vic Rattlehead” para Megadeth, “Adrian” en Running Wild o “Snaggletooth” a los incombustibles Motorhead y que Ronald James Padovana extrajo el nombre de Dio de una novela de gansters, no dándose cuenta en un principio que en italiano “Dio” significa “Dios”, lo que le valió algunas críticas de grupos cristianos en su día.

Fuente: Metalicos

Película de Dickinson en DVD

Según ShockTillYouDrop.com, "Chemical Wedding" — el thriller escrito por el cantante de IRON MAIDEN Bruce Dickinson junto al editor de Monty Python Julian Doyle, que también ha dirigido la película — saldrá en DVD gracias a Anchor Bay el 10 de marzo. Abajo pueden ver la portada.

Según Variety, Cinema Management Group ha cerrado varios acuerdos para distribuir "Chemical Wedding" en los diversos territorios.

Starz/Anchor Bay Entertainment se encargará de EE UU y Canadá, mientras que Universal Pictures Video cubrirá Francia, Bélgica y Holanda, publicando la película a comienzos del 2009.

Dickinson estuvo en Cannes en mayo presentando "Chemical Wedding".

Se puede ver un vídeo de Dickinson en Cannes promocionando "Chemical Wedding" cortesía de BBC News.

"Chemical Wedding" es un thriller ocultista con Simon Callow como protagonista inspirado en la vida de Aleister Crowley. La acción se sitúa en el Trinity College de Cambridge, en donde un científico experimenta intentando resucitar al ocultista Aleister Crowley. La banda sonora incluye dos temas de IRON MAIDEN y dos de Bruce Dickinson.

Los 100 peores solos de la historia

La revista Guitar World ha publicado su ranking de los "100 peores solos de guitarra" en su página, GuitarWorld.com.

El listado incluye temas de ilustres guitarristas como Jimmy Page, Jimi Hendrix, C.C. DeVille, Eric Clapton o George Harrison entre otros.

Estos son los diez primeros de la lista, coronada por el rubio guitarrista de POISON C.C. DeVille.

POISON - "Guitar Solo" (de "Swallow This…Live!", 1991)
Guitarrista: C.C. DeVille

BLUE CHEER - "Summertime Blues" (de "Vincebus Eruptum", 1968)
Guitarrista: Leigh Stephens

CARLOS SANTANA - "The Game of Love" (de "Shaman", 2002)

CREAM - Falstaff beer 1967 radio spot
Guitarrista: Eric Clapton

THE BEATLES - "All You Need Is Love"
Magical Mystery Tour (1967)
Guitarrista: George Harrison
BLACK FLAG - "Thirsty and Miserable" (de "Damaged", 1981)
Guitarrista: Greg Ginn

TED NUGENT - "Wango Tango" (de "Scream Dream", 1980)
THE ROLLING STONES – "Ain't Too Proud to Beg" (de "It's Only Rock 'n Roll", 1974)
Guitarrista: Keith Richards

MANOWAR - "Sting of the Bumblebee" (de "Kings of Metal", 1988)
Bajista: Joey DeMaio

LENNY KRAVITZ - "American Woman" (de "5", 1998)
Visiten GuitarWorld.com para ver la lista completa