domingo, 6 de marzo de 2011

Tema nuevo de JOURNEY: City of Hope

Nueva canción de JOURNEY, mostrada en vivo ayer por la noche en el Planet Hollywood Resort & Casino. Se trata de “City of Hope” y al parecer será el primer single de su nuevo álbum ‘Eclipse‘, que se editará en mayo. La canción es la tipíca de la banda, un tema bien de arena con los coros arriba.

Slayer reinicia gira

Y tenia que volver Araya. SLAYER ha reiniciado sus actuaciones en directo, menos de una semana después de que su vocalista/bajista Tom Araya fuera hospitalizado al comienzo de su gira Australiana debido a problemas de vértigos. SLAYER ha vuelto de nuevo al directo en el Festival itinerante Soundwave, particularmente en la actuación del 4 de marzo que tuvo lugar en Melbourne. El setlist de dicha actuación fue el siguiente:

01. World Painted Blood
02. Hate Worldwide
03. War Ensemble
04. Postmortem
05. Hallowed Point
06. Americon
07. Payback
08. Mandatory Suicide
09. Temptation
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10. South of Heaven
11. Raining Blood
12. Black Magic
13. Angel of Death

SLAYER se vio forzado a cancelar su actuación del pasado 27 de febrero en Sydney debido a los problemas de Araya.

Además, SLAYER está actualmente sin su guitarrista y miembro fundador Jeff Hanneman, que se está recuperando de una intervención en su brazo derecho consecuencia de la infección producida por la posible picadura de una araña. Se espera que Jeff vuelva muy pronto, siendo sustituido hasta entonces por el guitarrista de Exodus, Gary Holt.

sábado, 5 de marzo de 2011

Detalles de lo nuevo de Pestilence: Doctrine

Los holandeses Pestilence han colgado en la red un tema de adelanto de su nuevo trabajo, Doctrine, que verá la luz a finales de abril a través de Mascot Records. Este nuevo álbum ha sido registrado en los Woodshed Studio alemanes por Victor Bullok (TRIPTYKON, DARK FORTRESS).

Patrick Mameli comentó: "El nuevo material sonará, otra vez, de forma muy diferente a los discos anteriores, y va a superar el material previo de Pestilence.

Las nuevas canciones tienen la crudeza de 'Consuming Impulse' (1989), la calidad teatral de 'Testimony Of The Ancients' de 1991 y la brutalidad de 'Resurrection Macabre' (2009)."

Puedes escuchar el tema SINISTER aquí

Track List:

01. The Predication (intro)
02. Amgod
03. Doctrine
04. Salvation
05. Dissolve
06. Absolution
07. Sinister
08. Divinity
09. Deception
10. Malignant
11. Confusion

Hypnox en el tributo a Epica

Hypnox, una banda de death metal melodico peruana, que tiene una cantante, Nathalie Markoch, que tiene una muy buena voz, aca presentandose en el tributo a Epica, les dejo unos videos de la banda, y tambien unos videos del facebook de la banda Hypnox aca los links:


Disfruten de esta muy buena banda peruana!


Videos de Hellium en el Hell Bar (25-02-11)

Bueno pues, les traigo unos videos que me pasaron del concierto de Hellium en el Hell bar, hay 1 cancion nueva que la tocaron ese dia, su nombre es Unbreakable y les dejo otras 2 canciones de su demo. Bien por Hellium que esta que la rompe


viernes, 4 de marzo de 2011

SAMMY HAGAR: “Me encantaría grabar un nuevo disco con VAN HALEN”

Sammy Hagar, el que fuera vocalista de Van Halen entre 1985 y 1996, y actualmente en Chickenfoot, mantuvo recientemente una entrevista con el medio RollingStone.com con motivo de la próxima publicación de su autobiografía, “Red: My Uncensored Life In Rock”.

En la entrevista, lógicamente salió a relucir su etapa en Van Halen, y Sammy Hagar se refirió a ella de la siguiente manera: “Estar en Van Halen ha sido una de las mejores experiencias de mi vida. No lo cambiaría por nada.”

También se le preguntó qué porcentaje de posibilidades cree que había de que pudiera volver de nuevo a la banda de Eddie Van Halen en el futuro, a lo que él contestó lo siguiente: “Diría que hay un 90% de posibilidades. Me encantaría grabar otro disco con Van Halen. Si Eddie volviera a ser un tio simpático, el tio que conocí hace años, o una nueva persona, pero no el Eddie que conocí la última vez (risas). Él no puede ser esa persona. No volvería si sigue comportándose como la última vez. No habría ninguna posibilidad. Pero si Eddie vuelve a ser el de antes, lo cual parece a juzgar por las fotos que he visto, entonces definitivamente regresaría.”
Por otro lado, Chickenfoot, la banda formada por Sammy Hagar, el bajista Michael Anthony, el guitarrista Joe Satriani y el batería Chad Smith, ya están grabando su segundo disco de estudio. Según el propio Hagar, el proceso de composición está yendo realmente rápido, pero aún así no esperan poder editar el álbum hasta finales de año, ya que dentro de pocos días Chad Smith dejará aparcado su trabajo con la banda para centrarse en el nuevo disco y gira de sus Red Hot Chili Peppers, lo cual le tendrá ocupado el resto del año. La intención del grupo es dejar las pistas de batería de todas las nuevas canciones grabadas antes de que Chad se marche y después terminar el disco entre Michael, Joe y Sammy.

A continuación, les dejo un video de Chickenfoot desde el estudio de grabación:

jueves, 3 de marzo de 2011

Matt Barlow vuelve a dejar Iced Earth

El vocalista de ICED EARTH, Matt Barlow, ha anunciado de forma oficial su salida de la banda.

En un sincero y largo comunicado, Barlow cita su compromiso con su familia y la necesidad de ICED EARTH de girar más como las razones de su retiro, sin embargo, se ha comprometido con ICED EARTH para hacer todas las fechas en festivales de verano de 2011, última gira con la banda norteamericana.

El comunicado oficial de Matt Barlow ha sido el siguiente:

"Hermanos y hermanas,

Permítanme comenzar diciendo cuánto honor ha sido compartir mi tiempo en ICED EARTH con Jon y los chicos... y con todos ustedes! Desde mi regreso a la banda en 2007, ha sido verdaderamente extraordinario. He tenido la oportunidad de viajar por el mundo y ver a viejos amigos y conocer a otros nuevos. A pesar de que había pensado inicialmente que el calendario de gira de ICED EARTH sería muy limitado, hemos sido capaces de tocar bastantes conciertos”.

“Durante ese tiempo, también hemos sido capaces de hacer un DVD en directo [el próximo "Festivals Of The Wicked"]. Sin embargo, debido a los rápidos cambios en la industria discográfica, está cada vez más claro que la única forma de hacer que una banda se mantenga viable y alcance su potencial es a través de las actuaciones en directo. Esto significa que un grupo debe llegar a nuevas regiones del mundo y convertirse en pioneros para su propio sustento. Desde 2007, Jon y yo siempre hemos tenido las mejores intenciones para el futuro de Iced Earth, y todavía lo hacemos. Sin embargo, dado que la banda tiene un proyecto de más giras en el calendario, el futuro de ICED EARTH y el mío deben tomar ahora caminos separados”.

"En mi salida de ICED EARTH en 2003, hice un compromiso con mi esposa y con la idea de que íbamos a empezar, y mantener a la familia unida. Dos años más tarde, nació mi primer hijo y dos años después, mi segundo hijo. Mi hijo más pequeño nació una semana antes de que Jon me pidiera volver a ICED EARTH. Fue un momento muy emocionante y emotivo para todos nosotros, pero todos teníamos claro nuestras intenciones. Es evidente para nosotros que, independientemente de nuestra creencia en ese momento, el tiempo puede cambiar un resultado esperado. En este caso, espero que el cambio sea considerado como algo malo, sino más bien, como una parte necesaria de la evolución de la banda”.

"Jon y la banda deben aventurarse en nuevos territorios para que ICED EARTH siga creciendo. Les felicito por sus ideales y deseo más que nadie compartir su visión. Sé que esta no es la última vez que Jon y yo trabajaremos juntos, pero será mi último esfuerzo con ICED EARTH. ICED EATH es un nombre y una fuerza propia. Ha sido muy bueno conmigo y me ha permitido vivir un sueño por los que otros darían cualquier cosa. He sido realmente bendecido al poder compartir esta experiencia con todos. Voy a seguir apoyando a Jon y ICED EARTH, en todos los sentidos”.

"Estos próximos meses serán un momento muy emotivo para mí. Estoy muy feliz de poder compartir la experiencia con Jon, Brent, Freddie, Troy y la familia ICED EARTH. Me siento orgulloso de conocerles y honrado de que se me consideren su amigo. Va a ser fenomenal compartir el amor de esta música durante varios festivales en este verano y sé que será un momento que nunca olvidaré”.

"Para ICED EARTH y para todos ustedes ... ¡les deseo lo mejor!"

Por otro lado, el fundador y líder de la banda, Jon Schaffer ha emitido un comunicado respecto a la decisión de la marcha de Barlow:

"Sabía que Matt ha luchado con esto por mucho, mucho tiempo. No ha sido una decisión fácil para él. Pero le quiero mucho y no se pueden criticar sus razones."

"Matt es una de las personas más sinceras que conozco, y uno de los más talentosos, por lo que su partida me entristece profundamente, pero espero que todos los fans de ICED EARTH lo entiendan. Le deseo a lo mejor, lo respeto mucho… y le pido a todos los demás que hagan lo mismo"

Con un nuevo álbum en camino, y una gira mundial en espera, Schaffer ya ha comenzado la búsqueda de un nuevo vocalista.

"Tengo un par de tipos en mente", afirma Schaffer. "Y como se pueden imaginar, es una decisión muy importante Una cosa es cierta: no estamos en busca de "clonar" a un Matt Barlow, estamos buscando a un hombre que traiga de frente el poder y el carácter propio. Sólo hay un Matt, y ha sido parte de la historia de la banda y siempre tendrá un lugar especial en mi corazón".

Esta primavera, ICED EARTH publicarán el triple DVD "Festivals Of The Wicked".

Detalles del próximo lanzamiento en directo de DEF LEPPARD

Los ingleses Def Leppard han desvelado varios detalles sobre su esperado próximo disco oficial en directo, el primero de su larga trayectoria. El lanzamiento se titula “Mirrorball” y se espera que salga a la venta este verano.

“Mirrorball” estará formado por un cd con varios clásicos de Def Leppard grabados en directo durante las giras de 2008 y 2009, más tres temas totalmente nuevos compuestos exclusivamente para la ocasión, que tienen los siguientes titulos: "Undefeated", "All About Believin'" y "Kings Of The World".

Sobre estas nuevas canciones, el vocalista y lider del grupo, Joe Elliott, ha declarado lo siguiente al medio Billboard.com:

“Cuando decidimos hacer el disco en directo, alguien, no recuerdo quien, dijo – ‘¿Por qué no metemos un par de canciones nuevas al final?’- y de dos, pasaron a ser tres, e incluso podrían haber sido cuatro si hubiésemos tenido un poco más de tiempo. Pero queríamos salir de gira este verano, así que esta cuarta canción que estábamos preparando la guardaremos para el próximo álbum.

Los nuevos temas son muy diferentes entre sí. No suenan específicamente como ninguna canción anterior de Def Leppard, pero suenan a Def Leppard. Tienen que tener nuestra marca, ya que si no podrían ser de Tom Waits o R.E.M. Tenemos un sonido tan característico que no nos preocupa nada más.”

Además del cd con los temas en directo y las tres nuevas canciones, “Mirrorball” incluirá un dvd extra con actuaciones en vivo e imágenes del backstage grabadas durante los meses de gira.

Por otro lado, Elliott ha afirmado que el grupo seguirá escribiendo nuevo material durante el tour de este verano, para volver al estudio una vez que la gira termine y empezar a grabar un nuevo disco, el cual quisieran poder editar en el verano de 2012, o como muy tarde en el otoño. 

DragonForce anuncia nuevo vocalista

La banda británica de Power Metal Técnico DRAGONFORCE ha anunciado en su página web el final a la larga búsqueda de un nuevo vocalista. El elegido se llama Marc Hudson, tiene 23 años de edad y va tener la difícil labor de sustituir a ZP Theart, carismático vocalista que dejó la banda en marzo del 2010

El recién llegado comenta: “Estoy muy entusiasmado con formar parte de la familia DragonForce. Mi sueño siempre ha sido dedicar mi vida a la música y voy a dar toda la energía y emoción que tengo a las nuevas canciones, contribuyendo a hacer el disco matador que los seguidores de la banda han estado esperando”.

Marc fue elegido de entre los cientos de propuestas, adiciones y videos que llegaron a la banda. Sus nuevos compañeros se tomaron su tiempo hasta tener totalmente claro que la persona elegida era la ideal.

Hudson lleva desde los 16 años haciéndose un hueco en el panorama “underground” tocando para diferentes bandas y perfeccionando su técnica vocal, desarrollando un estilo con influencias de gente como Bruce Dickinson, Michael Kiske o Sebastián Bach.

En el siguiente enlace tienen la audicion de Marc Hudson:


El guitarrista Herman Li añade: “Después de casi un año de búsqueda alrededor del globo, es grande comunicar a nuestros fans esta buena noticia. La voz expresiva y melódica de Marc está sonando fenomenal en las nuevas canciones, añadiendo una nueva dimensión al sonido DragonForce, que estoy seguro va a encantar a nuestros seguidores”.

La banda ha estado trabajando en un nuevo álbum desde el principio del 2010, pero con la salida de ZP tuvieron que paralizarlo. Ahora quieren estar seguros de hacerlo bien, con lo que el nuevo trabajo va avanzado poco a poco, esperando tenerlo publicado a finales de este año.

miércoles, 2 de marzo de 2011

ALICE COOPER desmiente rumores

Según la página oficial de ALICE COOPER, han salido a la luz noticias totalmente falsas divulgadas por el webzine holandés Veronica Radio el pasado viernes 28 de enero, en las que se afirmaba que había una película sobre ALICE COOPER en preparación que comenzaría a filmarse en febrero, y que la próxima gira del cantante sería a última.

La página de ALICE COOPER cita ambos rumores como falsos.

La formación original de la ALICE COOPER BAND se reunirá en la ceremonia que les incluirá en el Rock And Roll Hall Of Fame el próximo mes de marzo.

Según declaró el vocalista a Rolling Stone, esta formación ofrecerá algunos conciertos esporádicos a comienzos del año próximo.

Algunas de las ciudades mencionadas por Cooper fueron Detroit, Los Ángeles, Nueva York, Londres y Toronto, lugares en las que según el cantante obtuvieron mayor respuesta.

Obviamente faltará el guitarrista original Glen Buxton, fallecido en 1997.

ALICE COOPER pasará a formar parte del Rock And Roll Hall Of Fame el 14 de marzo.

Revision de Kamelot - Poetry for the Poisoned

Poetry for the Poisoned es la novena producción de la banda estadounidense Kamelot, que en 2010, después de una larga lista de cambios en la alineación original de sus integrantes, muestra también la evolución en su sonido, y rompe un poco con los parámetros básicos del power metal, para reencontrarse con melodías atmosféricas complejas más bien correspondientes al metal progresivo.

Lo que más claro queda en esta producción, es que diferentes géneros y elementos pueden ser mezclados para obtener un producto de calidad, que tal vez a los que prefieren el lado mas power de la banda, pueda decepcionar un poco, pero que a los melómanos y amantes de la música, seguramente dejará muy complacidos.

El disco abre con The Great Pandemonium, enseñando desde esta primera entrega, que va a utilizar elementos electrónicos (secuencias) para enmarcar los componentes de metal, en este caso, con corte industrial. La voz de Khan, vuelve a ser un elemento destacado, con un coro muy dulzón, que curiosamente lleva de fondo unos poderosos growls del vocalista invitado Björn “Speed” Strid. Progresiones de guitarra salpicados de harmónicos artificiales en un solo que va muy ligado a la línea melódica, con una contundente batería que va “in crecendo”, para culminar con un espontáneo silencio.

If Tomorrow Came, tal vez es una de las canciones más débiles del disco, pues a pesar de que hacen aparición los primeros riffs cerrados, también es notoria la producción de estudio, un coro con tintes más bien comerciales, dando un efecto de demasiada “limpieza” para el género, y abusando bastante de la secuencia. Lo muy rescatable, es la batería, que se mueve desde ritmos groove muy cortos y simples, hasta una ametralladora de bombos bastante contundente por parte de Cassey Grillo.

Dear Editor, es más que canción, una especie de pre cuela vocal que preside a una de las mejores canciones del disco, si no es que la mejor, The Zodiac, melodía compleja con letra oscura, que si bien no es la más pesada, si tiene una estructura llena de melancolía, provocando un vaivén de emociones, reflejados en las partes fuertes que van de forma intermitente con partes más bien acústicas, y aunque la producción no pudo evitar el incluir voces y sonidos de fondo en estudio, creo que fueron perfectamente logrados, culminando con el sonido de la lluvia que arrastra las últimas notas.

Hunter's Season, si bien no aporta nada nuevo, tiene partes muy rescatables en cuanto a cambios de ritmo sin cambiar el “tempo”, y con partes líricas de verso largo, que siempre se agradecen. El solo es ejecutado por el músico invitado Gus G, el influyente guitarrista de Grecia, que nos recuerda el porqué de su fama.

Si bien Kamelot nos ha demostrado en diversas ocasiones, que la composición de baladas se les da con gran facilidad, en House On A Hill es más bien un alarde, una canción hermosa, con una letra profunda, y todo esto coronado con la atinada participación de Simone Simmons, que con su hermosa voz, hace de esta una canción memorable.

Necropolis es una sacudida después de la suavidad de la canción que la precede, que a pesar de estar compuesta sobre un tempo bastante lento, empareja los instrumentos en armonías pesadas y complejas, dando mucho “punch”, aunque creo que es un desatino acabar con un simple fade out.

My Train of Thoughts, sigue sobre la misma línea de utilizar secuenciadoras como base para enmarcar la canción, pero la aparición de los primeros acordes de guitarra, se escuchan poderosos y casi cortantes, y más al emparejarlos con el bombo de la batería, y una línea simple de bajo. La guitarra va tomando protagonismo conforme avanza la canción, y la secuencia se va sustituyendo por un riff, ambientado por una suave melodía de teclados, perfectamente mezclada.

Seal Of Woven Years, es otra de las canciones mejor elaboradas, con una ejecución mucho más compleja que todas sus antecesoras, la voz de Kahn dando ese toque de oscuridad que las progresiones de guitarra rematan con excelsitud. Si bien este disco puede no ser del agrado de todos, esta canción debería ser apreciada por seguidores y detractores de igual manera. Una joya.

Sigue la canción que da título al disco, una kilométrica canción dividida en 4 capítulos, un poco más ambiental, con ciertas melodías medievales y lírica indudablemente oscura y profunda, pero el protagonismo comienza a ser de la estética generada por los sonidos del teclado de Oliver Palotai. Incubus, So long, All is over y Dissection componen esta pieza que cierra fuerte, con riffs poderosos acompañados de vocales de apoyo en el fondo, un solo a todo lo que da la guitarra. Podemos concluir que Poetry for the Poisoned fué compuesta como una oscura historia que va aumentando en dramatismo. Tal vez el porqué de la división en 4 capítulos.

Once upon a time cierra el disco, con mucho mas elementos de Power Metal, la melodía también es muy clásica, con el singular sonido de la voz de Kahn, con un coro muy pegajoso.

En la versión japonesa, en la cual me baso para esta reseña, se incluye Thespian Drama como bonus track, con velocidad y fuerza, haciendo alarde de técnica en la guitarra. Melodía instrumental de muy buena manufactura, con los clásicos “mano a mano” entre guitarra y teclado. Además en la edición limitada viene el cover de Nick Cave, Where the Rosemary Grows.

En conclusión, es un disco bueno, bien editado y con muy buenas aportaciones de músicos invitados, que sin embargo va a dejar un poco insatisfechos a los más fanáticos de la banda.

TrackList:
01. The Great Pandemonium
02. If Tomorrow Came
03. Dear Editor
04. The Zodiac
05. Hunter’s Season
06. House On A Hill
07. Necropolis
08. My Train Of Thoughts
09. Seal Of Woven Years
10. Poetry For The Poisoned: Pt. I – Incubus
11. Poetry For The Poisoned: Pt. II – So Long
12. Poetry For The Poisoned: Pt. III – All Is Over
13. Poetry For The Poisoned: Pt. IV – Dissection
14. Once Upon A Time
15.Thespian Drama (Bonus Track)
16. Where The Wild Roses Grow (Nick Cave Cover)


 Fuente: Metalicos

Nueva Superbanda: Tony Martin, Magnus Rosén , Andy La Rocque y "Danté"

El vocalista Tony Martin (BLACK SABBATH), el bajista Magnus Rosén (HAMMERFALL), el guitarrista Andy La Rocque (KING DIAMOND) y el baterista Danny "Danté" Needham (VENOM, TONY MARTIN) han unido fuerzas en un nuevo "supergrupo" que aún no tiene nombre. La banda se encuentra trabajando en los estudios de La Rocque "Sonic Train" en Varberg, Suecia al ingual que en Inglaterra. Habrá más información pronto.

A continuación pueden ver una foto de Martin, Rosén y La Rocque realizada a finales de febrero.